智同笑合的脱口秀演员在顺德演出，受到年轻人追捧。张艳青 摄
周末，顺德演艺中心音乐厅脱口秀现场，一束灯光，一支手麦，一把高脚凳，灯光亮了又暗，5名脱口秀演员轮番上阵，诙谐幽默的讲述，引起台下传来阵阵笑声和掌声，一时间，空气里都弥漫着“快乐因子”。
近年来，脱口秀成为现象级的文化潮流，各种演出从线上延伸到线下，再从一线大城市火热到中小城市，深受年轻群体的追捧和喜爱。
(资料图片仅供参考)
在顺德，越来越多的年轻人尝试为城市创造笑声。他们不是职业的“脱口秀演员”，但这群身兼多职的“斜杠青年”因为脱口秀相聚在顺德，吸引更多观众因为他们而奔赴顺德，也为回暖的演出市场再添一把火。
●蒋晓敏 张艳青
紧扣“年轻力”
顺德脱口秀渐火
3月的一个周六，顺德演艺中心的音乐厅摇身一变，成了脱口秀舞台。陈锦淳已从事脱口秀表演近3年，走过广州、深圳等大大小小的剧场与舞台。一年前，他担任智同笑合佛山主理人，开拓当时几乎还是一片空白的佛山脱口秀市场。
百来名观众陆续进场，集中落座在舞台正前方，距离演员不过咫尺。
“大家好！我是老陈！”此时距离陈锦淳的顺德首演，已经过去了7个月。比起之前在电影院演出，在这个更宽阔的舞台上，热情互动的观众让他更加兴奋。
脱口秀起源于英国，在美国得到大发展。它也被称为单口喜剧，即一位喜剧演员站在麦克风前，直面观众讲述来源于真实生活的“梗”或段子。
上世纪80年代，脱口秀文化进入中国，与相声、小品、口技、双簧等传统喜剧艺术紧密相连。如今，《脱口秀大会》《吐槽大会》等网络综艺节目持续热播、收视率攀升，彻底将脱口秀推到大众视线，成为人们“轻娱乐”的主要方式。
职场、情感、家庭、婚恋……普通人最普通的生活，都是脱口秀的素材。不时抛出的段子和金句，引起台下阵阵笑声。
“我是第一次来看脱口秀，感觉比想象中的还要轻松，和演员离得也很近。”带着家人一起来的大良居民李芮然举起手中的票根，和舞台来了张合影。“下次有演出，还会来的，跟着大家一起笑的感觉很好！”
在演出开始前，担任主持人的大均环视了一圈，意外地发现，很多10岁左右的小朋友正端坐在观众席中，双眼闪光，期待听到好玩、好笑的段子。
“你为什么来看脱口秀？又怎么想起来带着10多岁的小朋友来看？”大均把话筒朝向前排的一名母亲。“因为你们说的，人生不好笑，但开心最重要！”这名母亲话音未落，一旁的孩子鼓掌应和。
冒着雨，从番禺赶到顺德的周婷，正和朋友分享着自己又一次观看线下脱口秀的激动。她说自己上一次看线下脱口秀还是两年前，“外面滴答下着雨，里面跟着段子放声大笑，我又找到快乐了”。
当前，去上海等大城市看一场脱口秀，已经成为很多人旅游的打卡项。顺德也意识到，脱口秀是丰富年轻消费者线下文娱生活的重要业态。从2022年9月开始，顺德区文化艺术发展中心开始接触佛山本地及周边脱口秀团队，于同年11月开始铺排相关工作，还派专员到周边城市观看同类型演出，以期更好地评估脱口秀效果。
“我们想尽可能贴近观众的文化生活需求，紧扣‘年轻力’引进更加多元化的演出，让城市多一点有营养的幽默。”顺德区文化艺术发展中心相关负责人说。
用笑声连接生活
“斜杠青年”的新身份
坐着的观众期待在演出中收获快乐，站着的演员则渴望在笑声和互动中寻找信念。
智同笑合作为基于脱口秀文化的华南区喜剧社群品牌，拥有超过4年演出、编剧、运营的经验，正围绕创作、剧场演出、培训等形式，打造多元化的脱口秀生态。
“我们开始做的时候，佛山本土脱口秀市场算是一片空白。”陈锦淳说，智同笑合已经组建起一支10人左右的固定演出团队。他们大多都是“斜杠青年”，即拥有多重职业和身份的多元生活，在工作之余挤出时间兼职的脱口秀演员。
为何选择把脱口秀舞台“搬到”佛山？陈锦淳觉得作为一名兼职脱口秀表演的打工人，经常往返广佛两地，未免太折腾，下定决心后，干脆自己担任主理人，把脱口秀搬到“家门口”。
因门槛低、费用少、机会多，比起其他展现自我的表演，脱口秀似乎成了“地板活动”，张口即来。“很多人看完演出，都觉得自己也能来段脱口秀了。”陈锦淳说。
因此，几乎每一场表演结束，陈锦淳的微信都会收到很多“新人”的好友申请。“脱口秀在佛山真的火了吗？”陈锦淳常常问自己。
实际上，需要持续产出优质内容的硬性要求，就像一只拦路虎，劝退了那些只想尝鲜的人。
与线上脱口秀不同，线下脱口秀没有固定主题，基本上靠演员的个人储备输出。通常是四五个小段串成一个篇章，而这样一个时长15分钟的段子，需要不断重复打磨，这个过程就会“劝退”很多人。
陈锦淳透露，尝试过一次脱口秀就消失了的“新人”占比能达到90%。100个新人里，愿意尝试第二次甚至更多次的人大约只有10个，等到3—5个月后，人就会更少，因而能留下来的都是“精英”。
从观众到演员
“朋友圈”不断扩大
用笑声连接生活，脱口秀的“朋友圈”正在逐步扩大。
“像我们团队里一位固定卡司，就是从观众变成了演员。用他的话来说，好不容易找到了自己的舞台，哪怕经历冷场、全场寂静等打击，也不想放弃。”在陈锦淳看来，加入不难，但想要生存下来，就需要保留一份创作热情和分享欲。
实际上，“好段子”正是脱口秀表演的主心骨。然而节奏恰好、笑点密集又让人回味无穷的段子“一段难求”。尤其是作为新兴行业，脱口秀表演对段子的生产、时间以及更新频率，并没有形成行业通用的法则，演员们也只能通过一次次探索、打磨、修改和实验，来确定“好段子”。
但已形成共识的是，所有段子都来源于生活，产出的核心就是“我”。
演员揭靖伟说，演员表演的所有内容，都是身边经历的人和事。“我发现、我觉得、我看见、我认为……所有都是‘我’”，而如何在我的故事里找到“你的模样”，正是揭靖伟等人一直努力的方向。
“好的段子为什么能击中人心？因为观众从里面找到了共鸣。”陈锦淳觉得，每说出一个段子，能换来观众一阵笑声，就让人感到很快乐。他们既享受着站在舞台上的感觉，也期待着未知的来自观众的反馈。
“我想通过手中的话筒，把自己生活中遇到的‘苦’变成能让人快乐的段子。”他希望未来团队的表演不仅能为个人带来欢乐、释放压力，让脱口秀成人们快乐的“良药”，也希望引发大家对生活和生命更深层次的思考。
